檜垣智也 : 入院患者たち

MOTUSからの作品も素晴らしかった作曲家檜垣智也。
コンクレート＆アクスマ好きは外せません！！
オススメ！！



「1. 入院患者たち (2016)
七里圭による映像、松井茂と山本一彰の詩によるマルチメディア・インスタレーション作品のために作曲。イスラム国（IS）を題材にした詩をMacの音声読み上げ機能で全編朗読させた57分を超える音声ファイルを15分にモンタージュした。
詩：松井茂、山本一彰、声：Kyoko, Otoya（Mac OS X）、太田真紀
初演：檜垣智也アクースマティック作品による音の個展（2016年1月26日、京都芸術センター大広間）

2. ドの音（2016）
上演空間の環境音に、薄い膜のような音響トラムを重ね合わせるシリーズの第２作。本シリーズは環境の音（できれば静かな環境が良い）が聴こえる程度に小さな音量で再生されることが望ましい。なおピアニスト寒川晶子さんが考案した「ド」の音のみに調律された特殊なピアノを全面的に使用した。
ド音ピアノ：寒川晶子、声：太田真紀、笙：牛山泰良
初演：フュチュラ2016（国際電子音響音楽祭）（2016年8月27日、エスパス・ソベラン、フランス・ドローム、アクースモニウム演奏：オリヴィエ・ラマルシュ）

3. Incorporeal（2011）
香川県豊島での二つの暗闇--クリスチャン・ボルタンスキーの心臓音のインスタレーションと真夜中の雨の神社--で収録した音を用いて、見えないものへの畏怖と恐怖を描いた。私はそれらの音に3.11以降の放射線物質と世の中の雰囲気を重ね合わせていた。
初演：檜垣智也アクースモニウム・リサイタル（2011年9月27日、アクロス福岡円形ホール、アクースモニウム演奏：檜垣智也）

4. Soniferous Garden（2020）
上演空間の環境音に、薄い膜のような音響トラムを重ね合わせるシリーズの第４作。
’特別な聴取の趣向に注意を払った作品。コンサートホールの扉を開けて、外からの音を作品の中に取り入れ、ランダムに発生するドアを叩く音、足音、通行人の声、車の通りすがりの音などは、ゆっくりと展開していく音のトラムの一部となり、作品の時間全体に存在している。ジョン・ケージの有名な格言「音をありのままに」を彷彿とさせる世界に開かれたパフォーマンス作品である。（ミシェル・トジ、ResMusica 2020年8月27日より抜粋）
初演：フュチュラ2020（国際電子音響音楽祭）（2020年8月21日、エスパス・ソベラン、フランス・ドローム、アクースモニウム演奏：ジョナタン・プラジェ）’

5. 大宇陀スケッチ（2017）
宇陀市立大宇陀小学校4年生を対象にしたワークショップでの成果をモンタージュした小品。
初演：奈良・町家の芸術祭「はならぁと2017」（2017年10月21日〜29日、千軒舎・大宇陀）

檜垣智也
1974年山口県生まれ。大阪芸術大学卒業。愛知県立芸術大学大学院修了。博士（芸術工学、九州大学）。フランスへ留学しアクースモニウムに出会う。 以後、世界中のアクースモニウムを演奏しながら創作・研究・教育活動を展開している。」

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